Grand cinéaste de la violence et virtuose de la caméra, Rodrigo Sorogoyen est le président du jury de cette 16e édition du LuxFilmFest. Samedi, il animera une master class au théâtre des Capucins. Portrait.

En six longs métrages et deux séries, il s’est imposé comme une voix majeure du cinéma espagnol actuel : après Asghar Farhadi, Elia Suleiman, Marjane Satrapi et d’autres, le LuxFilmFest ajoute le nom de Rodrigo Sorogoyen à la liste prestigieuse de ses présidents du jury.

Cinéaste essentiel du panorama européen, l’Espagnol construit une filmographie foisonnante, qui répond aux dysfonctionnements du monde actuel tout en imprimant une sensibilité artistique distincte.

Hors de l’Espagne, on a découvert le cinéaste il y a dix ans. Que Dios nos perdone (2016), thriller macabre et tendu réinventant la tradition du film de serial killer, donnait à voir toute l’étendue de son talent et ouvrait une première fenêtre sur les obsessions qui ne cesseront d’alimenter son cinéma, qu’elles soient thématiques ou visuelles.

Une atmosphère étouffante, des personnages masculins mis en scène à leur état le plus fébrile, une caméra portée à l’épaule et branchée sur 100 000 volts, un intérêt tout particulier pour les plans-séquences, qu’il met en scène avec une maestria folle, le besoin vital de mettre le spectateur dans l’inconfort, ou encore, last but not least, sa façon d’approcher la fiction pour dessiner en creux le portrait d’une société en crise et mûe par ses plus bas instincts.

Naissance d'un style

Il faut en réalité s’arrêter un peu plus tôt dans son parcours pour comprendre la logique du cinéma de Rodrigo Sorogoyen.

On pourrait remonter jusqu’à son grand-père maternel, le réalisateur Antonio del Amo, qui a découvert et mis en scène l’enfant prodige Joselito dans une série de films dans les années 1950 : le souvenir reste lointain, mais son empreinte laissée dans l’imaginaire ...